La Música de tu Vida

Musica electronica

2010-07-29T01:40:00.000-07:00

Buen ejemplo de música electrónica. Más de 23 millones de visitas en youtube...

Björk Debut (1993)

2010-05-19T12:34:00.000-07:00

Dicen que Björk cantaba, cuando apenas era una niña, en la soledad de las cuevas de su Reykjavik natal. A los once años ya había grabado su primer disco, aunque su primer disco en solitario, Debut, vendría tiempo después, después de liderar distintos grupos de la vanguardia punk de su país, siendo The Sugarcubes el más famoso de todos ellos. De hecho, justo cuando comenzaban a sonar en la escena musical fue cuando Björk decidió abandonarlo para iniciar su carrera en solitario. Y lo hizo, como decíamos, con su "Debut". Los comienzos se fraguaron en los clubes londinenses, donde lo underground marcaba la pauta. Alternando una extraña dicotomía, con suspiros infantiles y gritos desgarradores, la islandesa encandiló pronto al público. La sorpresa ha sido siempre una constante en la forma en la que se muestra la personalidad de esta cantante. Cabe destacar el Unplugged de la MTV solo un año antes de sacar su primer Lp, en el que hizo acto de presencia acompañada de un grupo de monjes junto a unoas copas de vino a las que sacaban música. Quizá ese fuese su debut real, antes de enmarcar su música en los surcos metálicos de su primer Cd.

an sense it
something important
is about to happen
it's coming up

it takes courage to enjoy it
the hardcore and the gentle
big time sensuality

we just met
and i know i'm a bit too intimate
but something is coming up
and we're both includedit takes courage ti enjoy ut
the hardcore and the gentle
big time sensuality

i don't know my future after this weekend
and i don't want to

it takes courage to enjoy it
the hardcore and the gentle
big time sensuality

Suede Beatiful Ones

2010-05-19T11:36:00.000-07:00

La Historia de Suede se escribió entre 1989 y 2003. Al parecer, el nombre del grupo proviene de la canción de Morrissey "Suedehead", si bien para llegar a esta denominación, el grupo pasó por distintos nombres. En Estados Unidos se vieron obligados a utilizar un añadido, "The London Suede", ya que el nombre Suede lo tenía registrado Suzanne Baltimore, cantante de jazz que, al parecer, llegó a demandar al grupo pidiendo 350.000 dólares. Beatiful Ones es quizá el tema más famoso de Suede, incluido en el Lp Coming
Up y publicado en 1996. Momento en que la banda se consolidó, llegando a vender más de dos millones de copias.
Fueron siete álbums en el mercado antes de la disolución. Siendo, Coming Up, el que mayor difusión alcanzó. Su título surgió mientras los componentes de Suede veían la televisión. En concreto el canal dedicado íntegramente a las noticias Sky News. Al parecer el slogan que aparece continuamente en pantalla "coming u los problemas del cantante, Brett Anderson con el crack y la heroína. La canción Beatiful Ones
ha sido interpretada por otros artistas, como Morrissey, que la ha tocado en directo.

Letra Beautiful Ones Suede

High on diesel and gasoline, psycho for drum machine
shaking their bits to the hits,
Drag acts, drug acts, suicides, in your dad´s suits you hide
staining his name again,
Cracked up, stacked up, 22, psycho for sex and glue
lost it to Bostik, yeah,
Shaved heads, rave heads, on the pill, got too much time to kill
get into bands and gangs,

Oh, here they come, the beautiful ones, the beautiful ones

loved up, Doved up, hung around, stoned in a lonely town
shaking their meat to the beat,
High on diesel and gasoline, psycho for drum machine
shaking their bits to the hits,

Oh, here they come, the beautiful ones, the beautiful ones.

You don´t think about it,
You don´t do without it,
because you´re beautiful,
And if your baby´s going crazy
that´s how you made me,

la, la, la, la...

You don1t think about it,
You don1t do without it,
because you´re beautiful,
And if your baby1s going crazy
that1s how you made me,

la, la, la, la...

U2 - No line on the horizon

2010-05-19T11:00:00.000-07:00

Las críticas no han sido demasiado benévolas. Se ha podido leer: "U2 son ya puro esquema", quizá porque los críticos, ya en la cuarentena, esperan de U2 algo que es imposible encontrar. El tiempo no pasa solo para los críticos, también para los músicos y su creatividad. No obstante también se ha dicho del nuevo trabajo de U2 que suena "contemporáneo". Tontos los chicos de U2 no son. Así "Get On your Boots" encajaría en la nueva generacion de fans del grupo. La producción del disco ha corrido de parte del famoso Brian Eno, Daniel Lanois y Steve Lillywhite, éste último también colaboró hace ya algunos años con Morrissey.
Las sesiones de grabación del Lp "No Line On The Horizon" comenzaron en Marruecos, pero pasando también por el estudio de la banda en Dublin, en los Platinum Sound Recording Studios de Nueva York y en los Olympic Studios de Londres. Todo un recorrido viajero, sin duda. La canción del video que podemos escuchar a la derecha fue rodado en Londres. Dirigido por Alex Courtes, quien también se encargó del single "Vertigo." Bono dijo en la revista Rolling Stone que "este trabajo es la creación de música gospel contemporánea". En sus palabras: “Hemos trabajado en Francia, Nueva York, Londres y Marruecos. Este país era el cruce de caminos espirituales del mundo en estos momentos, por lo que alquilamos un viejo hotel de Riad para nosotros y todo nuestro equipo. El resultado ahí está".

The future needs a big kiss
Winds blows with a twist
Never seen a moon like this
Can you see it too?

Night is falling everywhere
Rockets at the fun fair
Satan loves a bomb scare
But he won’t scare you

Hey, sexy boots
Get on your boots, yeah
You free me from the dark dream
Candy floss ice cream
All our kids are screaming
But the ghosts aren’t real
Here’s where we gotta be
Love and community
Laughter is eternity
If joy is real
You don’t know how beautiful
You don’t know how beautiful you are
You don’t know, and you don’t get it, do you?
You don’t know how beautiful you are
That’s someone’s stuff they’re blowing up
We’re into growing up
Women of the future
Hold the big revelations

I got a submarine
You got gasoline
I don’t want to talk about wars between nations

Not right now

Hey sexy boots...
Get on your boots, yeah
Not right now
Bossy boots

You don’t know how beautiful
You don’t know how beautiful you are
You don’t know, and you don’t get it, do you?
You don’t know how beautiful you are
Hey sexy boots
I don’t want to talk about the wars between the nations
Sexy boots, yeah ...

The Rolling Stones - Satisfaction

2010-05-19T10:55:00.000-07:00

Satisfaction Vio la luz en 1965 y fue compuesta por Mick Jagger y el guitarrista Keith Richards. Fue su primer número uno en Estados Unidos. La interpretación hace referencia al retrato de un adolescente atormentado. Según Jagger, refleja "el mundo de los sesenta, las esperanzas de una generación y el cinismo reinante en esos días". Keith Richards describió la canción como: "Dos minutos de Satisfaction y 40 minutos de mis ronquidos", por una sencilla explicación...
Por la forma en que la compuso: "Solo era un riff. Me desperté en medio de la noche y la grabé en una cinta de casette, pensé que era bueno. Volví a dormir y cuando me levanté parecía tan útil como cualquier otra canción. Lo mismo pasó con Mick al mismo tiempo. (...) Las palabras que escribí fueron "I can't get no satisfaction". Pero, de igual forma hubiera podido ser "Auntie Millie's Caught Her Left Tit in the Mangle" ("la tía Millie se pilló la teta izquierda con el rodillo"). Richards ha declarado en distintas ocasiones que esta canción tenía una gran similitud con el tema de Martha & The Vandellas "Dancing in the Street". Satisfaction ha sido versionada por artistas como Otis Redding, Alejandra Guzmán o Britney Spears, por citar algunos.

I can't get no satisfaction,
I can't get no satisfaction.
'Cause I try and I try and I try and I try.
I can't get no, I can't get no.

When I'm drivin' in my car
and a man comes on the radio
and he's tellin' me more and more useless information supposed to misfire my imagination.
I can't get no, oh no no no.
Hey hey hey, that's what I say.

I can't get no satisfaction,
I can't get no satisfaction.
'Cause I try and I try and I try and I try. I can't get no, I can't get no.

When I'm watchin' my TV
and a man comes on to tell me
how white my shirts can be.
Well he can't be a man 'cause he doesn't smoke
the same cigarrettes as me.
I can't get no, oh no no no.
Hey hey hey, that's what I say.

I can't get no satisfaction,
I can't get no girl reaction.
'Cause I try and I try and I try and I try.
I can't get no, I can't get no.

When I'm ridin' round the world and I'm doin' this and I'm signing that
and I'm tryin' to make some girl who tells me baby better come back later next week
'cause you see I'm on losing streak.
I can't get no, oh no no no.
Hey hey hey, that's what I say.

I can't get no, I can't get no,
I can't get no satisfaction,
no satisfaction, no satisfaction, no satisfaction.

Morrissey - Years of Refusal

2010-05-19T10:37:00.000-07:00

Morrissey, el eterno mancuniano, vuelve a la carga con un nuevo Lp, "Years of Refusal". En, "Años de Rechazo", y como viene siendo habitual, nos presenta canciones que ya ha ido probando sobre los escenarios de medio mundo, como es el caso de "I'm Throwing My Arms Around Paris", que ya comenzara a cantar en el Tour de 2007 de Estados Unidos. Para la portada de esta canción Morrissey aparece acompañado de su banda. Todos desnudos y cubriendo sus genitales con un single de vinilo. En esta ocasión, y después de haber dejado el listón muy alto en sus tres últimos discos, nos encontramos con un trabajo que probablemente solo encandilará a sus más fieles seguidores. Guitarra española, sonidos abruptos, aunque también canciones que saben enmarcar la voz melodiosa de Mozzer. Para la presentación del Lp Years of Refusal reunió un selecto grupo de periodistas en el Pigalle Club de Londres. Fue allí donde destapó la portada del disco —Morrissey sosteniendo un bebé con un brazo, el hijo del productor del mismo — y dijó: "Soy el tipo de la foto, sin Photoshop, y éste es mi hijo". Una broma más porque Mozzer ya ha declarado y cantado (The End of The Family Line, por ejemplo) que nunca tendrá descendencia. "Aunque no os guste la música que vais a escuchar, gracias por venir", concluyó en una muestra más de sus oscilantes subidas y bajadas de ego.

In the absence of your love
And in the absence of human touch1
I have decided
I’m throwing my arms around, around Paris
Because only stone and steel accept my love.

In the absence of your smiling face
I traveled all over the place2
And I have decided
I’m throwing my arms around, around Paris
Because only stone and steel accept my love
I’m throwing my arms around, around Paris
Because only stone and steel accept my love.

I’m throwing my arms around Paris
Because nobody wants my love
Nobody wants my love
Nobody needs my love
Nobody wants my love

Yes, you made yourself plain
Yes, you made yourself very plain

Nota: En directo, Mozzer cambia la estrofa "I traveled all over the place",
cantando: "I skated all over the place" o "I scootered all over the place".

The Doors - Light My Fire

2010-05-19T10:32:00.000-07:00

La crítica dijo de ellos que convirtieron en infantilismo la actitud desinhibida del "Haz el Amor y No la Guerra", tan popular y "moderna" de aquellos tiempos hippies y que era la bandera de los grupos que se alzaban en la cúspide.

"Break on Through" fue el tema principal del Lp que llevaba el nombre del grupo. Fue un fracaso. Sin embargo, "Light My Fire", escrita por Ray Manzarek fue el primer éxito de The Doors.

Al principio las cadenas de radio la rechazaron por su larga duración. Por ese motivo, la compañía de discos decidió producir una versión más corta. A pesar de ello, el público, que ya conocía la canción, parecía sentirse más atraída por la versión más extensas y las radios continuaron pinchándola para el creciente número de seguidores del grupo. Y lo cierto es que la canción, con sus once minutos, parecía prolongarse más tiempo de lo necesario.

Si "Light My Fire" fue el primer éxito de The Doors, en realidad no fue su primer número uno en Estados Unidos. Ese honor lo tiene el tercer Lp: "Waiting for the Sun", que además de ser su primer número 1 en América del Norte, también fue el único. Fue en la época en la que se volvieron 100% pacifistas. En lugar de hablar de sexo, comenzaban a hablar de política. Momentos en los que empezaban a inquietar a las clases dirigentes con mensajes del tipo: "Ellos tienen las armas, pero nosotros tenemos los números".

Banks

2010-05-19T01:19:00.000-07:00